設(shè)色紙本 立軸 題識：古殿空山老給園，香燈長不廢晨昏。欲教煮栗燒紅葉，豈為高車自掃門。唐寅畫并題。
鈐?。禾埔接?、南京解元
題跋：峭峽若無路，誰歟架木連。仄蹊曲致遠(yuǎn)，竺宇迥成懸。網(wǎng)水足塵洗，珠林與唄宣。錫應(yīng)義公駐，不染自安禪。辛丑夏御題。鈐?。汗畔√熳又畬殹㈤嗳兆巫?、乾隆御覽之寶、乾隆鑒賞
鑒藏?。喝Ｌ镁b璽、宜子孫、石渠寶笈、奇栽賞鑒 說明：鑒藏者為乾隆帝（1711-1799），名愛新覺羅·弘歷，清高宗，年號乾隆。雍正帝第四子。1735至1795年在位六十年。好學(xué)詩文，乾隆三十七年纂修《四庫全書》，并命撰《會典》《一統(tǒng)志》及各省通志等，文德武功為清代諸帝之最。嗜書畫，縱情翰墨，囊括歷代法書名畫入藏內(nèi)府，先后命侍臣編纂《石渠寶笈》《秘殿珠林》等。在古畫上題詩句，書法趙孟俯，圓潤秀麗，兼擅山水、花卉，偶寫佛像。
作者簡介：唐寅，字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、逃禪仙吏，江蘇蘇州人。幼年俊才，博雅多識，與文征明、祝允明、徐禎卿稱“吳中四才子”。工山水、花鳥、人物，詩文書畫俱佳。與沈周、文征明、仇英合稱“明四家”。
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空谷禪音 墨韻清暉——賞唐寅《層巖梵宇》
作為明四家之一的唐寅，天資高邁，明過庭訓(xùn)曾評其：“畫品高甚，有俊才，博習(xí)多識，善屬文，駢儷尤絕。始為詩，奇麗自喜。晚節(jié)稍放，嘗圖其石曰‘江南第一風(fēng)流才子’”，可見其書畫地位。唐寅對南北畫派、南宋院體及元宋文人山水畫諸大家的構(gòu)圖和筆墨技巧兼收并蓄，融會貫通，逐漸形成自己筆法嚴(yán)謹(jǐn)雄渾、風(fēng)骨奇峭的風(fēng)格：布局嚴(yán)謹(jǐn)整飭，造型真實生動，墨色淋漓。是軸《層巖梵宇》筆意清幽，用墨典雅淡然，布局疏密得當(dāng)，山石的畫法主要用長皴，表現(xiàn)景深，明暗對比清晰，整圖全然體現(xiàn)了唐寅在山水畫創(chuàng)作上吸收宋元諸家、融合吳門風(fēng)格的成熟語言，是為佳作。
唐寅的畫作大多不署年款，且繪畫風(fēng)貌多變。本軸鈐有“南京解元”“唐寅私印”兩?。骸疤埔接　睘槠涑Ｓ檬鹈?；而“南京解元”一印為其參加弘治十一年（1498年）戊午科應(yīng)天（南京）鄉(xiāng)試，得第一名解元。因此在唐寅許多畫作中，可以見到“南京解元”的印章。這四個字是他人生中的高光時刻，也是他永遠(yuǎn)無法忘懷的最高功名。他在次年因科場案終身不仕，但他并未避諱，反以此自號。此印頻頻見于其自題、自畫作品之中，具有鮮明的年代標(biāo)識意義，表現(xiàn)出一種自我肯定與懷才不遇的復(fù)雜情緒。此后兩年，唐寅游歷江南，足跡遍及鎮(zhèn)江、揚州、廬山、赤壁、洞庭等地，為其藝術(shù)積累素材，深化人生感悟。弘治十五年（1502），33歲的唐寅倦游歸里，定居蘇州，鬻文賣畫為生。因與妻不睦離異，孤憤沉溺酒色，疏離禮教。此間創(chuàng)作多流露出人生無常的感慨與放達(dá)恣肆的筆調(diào)，成為其藝術(shù)語言轉(zhuǎn)向深刻抒懷、自我解嘲的重要轉(zhuǎn)折點。因此本幅應(yīng)作于唐寅中年以后、居吳專事繪畫，日臻成熟時期，是時“唐寅三絕”之名已傳四方，畫風(fēng)用筆綿密細(xì)勁，蒼潤秀逸。
《層巖梵宇》中，畫家以特有的“北骨南韻”筆法，將斧劈皴的剛勁與披麻皴的柔潤熔鑄一體，畫面中央的飛檐古殿，在暮春樹林中靜靜矗立，暗合題識中“香燈長不廢晨昏”的意象。這種空間經(jīng)營，源自畫家對北宋全景式構(gòu)圖的解構(gòu)重組。畫中曲折的道路通向古殿深處，恰似畫家跌宕人生的隱喻——從南京解元的榮耀到科場舞弊案的墜落，最終在藝術(shù)中尋得救贖。
王穉登在《吳郡丹青志》中評唐寅的畫時說：“唐寅畫法沉郁，風(fēng)骨奇峭，刊落庸瑣，務(wù)求濃厚，連江疊巘，灑灑不窮。信士流之雅作，繪事之妙詣也。評者謂其畫遠(yuǎn)攻李唐，足任偏師；近交沈周，可當(dāng)半席。”明代畫壇對于唐寅畫風(fēng)的評價，多指出其深受宋人影響，尤以李唐為本。王世貞曾言：“伯虎材，自宋李營丘、范、李唐、馬、夏，以至勝國吳興王數(shù)大家，不研解。”何喬遠(yuǎn)亦認(rèn)為其“丹青自李唐、馬、夏諸名家，不研解”。綜觀各家所論，雖見解略有差異，但皆不約而同將李唐視為唐寅畫藝的重要淵源。然而，唐寅自己對李唐卻持保留態(tài)度，曾評曰：“李晞古雖南宋院畫中人，體格不甚高雅，而邱壑布置最佳?！保ā豆啪壿途帯罚┯纱丝梢?，唐寅雖取法李唐畫派，其藝術(shù)理念實則聚焦于山水結(jié)構(gòu)的經(jīng)營之妙，而非拘泥于整體筆墨技法。核心成因在于其經(jīng)年累月沉浸于自然氣象的陶鑄——遍歷群山百岳以體悟造化之奇，感受大壑長川的雄渾氣韻，遂使胸壑間積淀千巖萬壑之象。此等積累正如蘇子瞻“胸有成竹”之理，于揮毫之際自能信手拈來，意象泉涌。其作畫時依勢布景，匠心獨運地綴飾亭臺樓閣于山水脈絡(luò)之間，更輔以四時更迭之變、晦明風(fēng)雨之異，使畫面經(jīng)營臻于意到筆隨之境，氣象萬千。
此幅畫曾由清代乾隆帝鑒藏，御題“錫應(yīng)義公駐，不染自安禪”，似將隱逸主題轉(zhuǎn)化為治世理想，清代宮廷對明人山水畫的收藏，實則是將文人隱逸美學(xué)納入帝王道統(tǒng)的譜系。暮春時節(jié)的林壑幽深，在唐寅筆下既是對現(xiàn)實困境的逃遁，亦是精神凈土的追尋。當(dāng)我們的目光沿著乾隆御筆的題跋滑向畫心，看見的不僅是空山古寺的寂寥，更是一個時代文人在出世與入世間的永恒徘徊。 149.5×56.5cm?約7.6平尺 著錄：《清高宗（乾?。┯圃娢娜返谄邇訮531，中國人民大學(xué)出版社，1993年8月。